1299
В Улан-Удэ 17 и 18 марта Русский драмтеатр представит премьеру спектакля Сергея Левицкого «Конец героя» по пьесе Артема Томилова. Особенностью станет то, что зрители не будут сидеть в привычных креслах в зале, а переместятся за столики на сцене и смогут заказывать закуски и напитки у актёров-официантов сообщает пресс-служба театра.
С произведением петербургского драматурга, режиссёра и актера коллектив театра познакомился на Всероссийском семинаре молодых драматургов «Авторская сцена», который прошёл в сентябре 2015 года. Тогда пьеса представили в виде эскиза. После обсуждения со зрителями художественный руководитель театра уже тогда принял решение, что работа над ней продолжится.
Сергей Левицкий обозначил жанр спектакля, как кабаре-шоу, который диктует особое настроение, атмосферу и формат мероприятия. Зрители не будут находиться в привычных креслах в зале, а расположатся за столиками, стоящими прямо на сцене. Основное же действие спектакля пройдет на небольшой эстраде. Гостей, как в настоящем кабаре, ждут песни, живая музыка от music band «Krabы», кордебалет и скетчевые номера, объединённые выступлениями конферансье. И то, что обычно в театре осуждается, – есть и пить во время спектакля – на этот раз даже приветствуется. Создатели хотят, чтобы зрители были свободны в этом отношении: прямо во время спектакля можно будет заказать напитки и закуски у официантов-актеров.
Оставив основную сюжетную канву пьесы, режиссёр наполнил её атмосферой традиционного кафе-кабаре, характерного для Парижа конца ХIХ века, добавив в него и чисто русский размах безудержного веселья, и современные реалии. Герои пьесы – это архетипы нашего времени. Герой, жена, друг, жена друга, босс, секретарша и другие – у них нет имён, ими может быть любой из нас, у них нет больших целей и великих идей, всё их существование основано на потребительском отношении ко всему.
– «Конец героя» – это ироничный и прагматичный взгляд на современное общество, и не только российское. Автор предлагает нам услышать и текст, произносимый героями, и подтекст – то, что мы скрываем от других, внутренние монологи. Если смотреть на героя и окружающую его реальность, то мы понимаем, что это мир тотального цинизма, мир, в котором люди несчастливы, мир, в котором система ценностей завязывается на потребительском аспекте. Здесь никто ничего не отдаёт, здесь все хотят только получать, – отмечает режиссер.
«Конец героя» метафорически характеризует собой отсутствие «героя» как в драматургии, так и в жизни. Если в античной литературе существовал культ божества, в эпоху Возрождения идеалом стал Человек, как венец творения, а в соцреализме – борец за новую жизнь и новую идеологию, то в современном постдраматическом театре такого примера для подражания нет.
– Сегодня нет философов, нет людей, которые предложили бы нам хоть какую-то более гуманную, более идеальную модель развития мира или то, каким он должен быть. Крупные историки называют это «конец истории». И это состояние, когда мы не знаем куда идти, находит отражение в искусстве, – рассказывает Сергей Левицкий.
В спектакле, как и в жизни, всё построено на феерическом шоу, где бессмысленные развлечения усыпляют бдительность, отгораживают весь хаос и ужас сегодняшнего мира от человека, сконцентрированного на своих желаниях и удовольствиях, и не желающего ничего и никого замечать вокруг.
В постановке заняты: народная артистка Бурятии Нина Вершинина, заслуженная артистка Бурятии Светлана Полянская, актёры Кристина Баженова, Алена Байбородина, Елизавета Михайлова, Анастасия Турушева, Ольга Кудряшова, Елена Заиграева, Владимир Барташевич, Станислав Немчинов, Евгений Винокуров, Николай Брагин, Артур Шувалов, Александр Фатеев, Александр Кузнецов, Петр Прозоровский, Арсений Витин.
Материал подготовлен по информации пресс-службы русского драмтеатра
Автор: Елена КАПУСТИНА
